La Improvisación Musical en el Aula

LA IMPROVISACIÓN MUSICAL EN EL AULA

La expresión espontánea es una cualidad natural en las actividades que realiza el alumnado en la educación primaria. La improvisación debe ser un recurso que se emplee desde los primeros contactos con la educación musical, el alumno debe ser activo y protagonista. El educador debe ser guía, facilitador y observador. La improvisación libre y espontánea, es clave en el campo de la creación. Se puede utilizar en los distintos campos de la educación musical; cuando el alumno/a se mueve rítmicamente al compás de una música, es un acto de improvisación libre en el campo de la danza, igualmente, si golpea descubriendo los sonidos que puede hacer con su cuerpo o con objetos, está llegando insconscientemente a improvisar en el campo instrumental, cuando tararea lo que se le vaya ocurriendo, está improvisando en el campo melódico y vocal. En las improvisaciones de los niños se puede detectar sus aptitudes, carencias, dificultades y necesidades que puedan tener, y a partir de eso elaborar la metodología adecuada a estos niños.

Improvisar consiste tanto en un simple ejercicio de pequeñas formas rítmicas y melódicas, como en la búsqueda de un contrapunto melódico y abarca desde la exploración de una tonalidad hasta el descubrimiento del estilo de un compositor. Improvisar significa para el alumno, conocerse a sí mismo, conocer sus posibilidades en el momento de enfocar una nueva experiencia.

Objetivos de la Improvisación musical

- La adquisición de los elementos del lenguaje musical.
- La aproximación y toma de contacto con los instrumentos y por medio de ellos con la música.
- El desarrollo de la creatividad.
- El afianzamiento de la técnica musical.

Además, la improvisación, al tener un carácter proyectivo, lleva al conocimiento más profundo del alumno: su sensibilidad, su imaginación, sus características psicológicas, etc.

"A un colega que apreciaba el hermoso arte de la mùsica y el sentido que esta tiene para el Alma" Para: Ernesto Simòn Rodriguez

EL CANTO CORAL EN LOS DISTINTOS CICLOS EDUCATIVOS

En Educación primaria se trabaja el "coro a capella" que tiene gran valor formativo y concede gran independencia.A ningún niño se le debe separar de la actividad coral por unas peores aptitudes hacia el canto, ya que esta actividad en la escuela dentro del aula no busca lucimiento.

El niño aprende a cantar escuchando a su maestro, del mismo modo que aprende a hablar imitando lo que oía, de ahí que el maestro de música deba conocer la técnica vocal, porque solo así podrá enseñar a sus alumnos a colocar la voz, a respirar adecuadamente, a articular, etc. No se puede enseñar a cantar si uno no sabe hacerlo previamente, aunque no se posea una gran voz. Las correcciones por medio del canto puede realizarlas el maestro valiéndose de juegos que el niño realizará con gusto.

La Mùsica desde un enfoque globalizador

La Mùsica desde un enfoque globalizador

La Educación se plantea como eminentemente globalizada, lo que no excluye a los lenguajes artísticos; entre ellos la música que también puede conectarse directamente con otras áreas:

* Lenguaje: el trabajo musical permite la elaboración de textos; el trabajo rítmico‑musical desarrollo de la comprensión y la asimilación rítmica, acentuación verbal; ampliación del léxico, etc.

* Educación física: desarrollo de todos los aspectos psicomotores (coordinación, equilibrio, práctica) tomando como base de trabajo el ritmo musical y la melodía.

* Matemáticas: buscando paralelismos entre el estudio de fracciones y proporciones, a los conceptos de figuras rítmicas y sus relaciones temporales.
* Conocimiento del Medio: estudiando como distintas características geográficas modifican el carácter de las danzas y melodías folclóricas; analizando la función de la Música en la Sociedad comprendiendo el paralelismo entre Música y evolución cultural, etc.

CONTRIBUCIÓN DE LA MÚSICA AL DESARROLLO INTEGRAL DEL NIÑO

La Música, tanto por sí misma, como en interacción con otras disciplinas, contribuye a la formación y desarrollo integral del niño. Y con ello:

a. El equilibrio entre Música y Gimnasia contribuye a la perfecta Educación del hombre, tanto desde el punto de vista físico como psíquico.
b. La Música educa y disciplina el carácter. El efecto relajante de la Música ha sido utilizado desde la antigüedad.
c. La Música es una terapia para las enfermedades tanto psicológicas como corporales. Hoy día hay que hablar de Musicoterapia, “técnica para-médica que consiste en el racional empleo de la Música con finalidad terapéutica”. Aunque primordialmente está enfocada a niños y adultos con trastornos físicos, mentales y/o emocionales, también se puede utilizar como medida preventiva.La Música educa y perfecciona los sentidos. La Música ha sido calificada como el “lenguaje de los sentidos” y el canto como “producto de los sentimientos”. En esa línea Willems utiliza el término de “sensorialidad” refiriéndose al hecho de vivir en lo sensorial, de obrar y reaccionar sensorialmente, de hacerle sentir, percibir, discriminar sonidos, intensidades, tempos.

d. La Música, a través del folklore, nos permite conocer otras razas y culturas. La Música folclórica de un país es fiel reflejo de sus características internas, de su idiosincrasia. Deberá ser igualmente un instrumento decisivo tanto para la educación multicultural como intercultural.

LA MÚSICA COMO LENGUAJE Y CÓMO MEDIO DE EXPRESIÓN

* La música como un lenguaje:

La música como un lenguaje en cuanto manifestación de sentimientos y de belleza. En Música, el lenguaje musical es subjetivo, por lo cual puede haber distintas interpretaciones. Para que se pueda expresar una objetividad se adoptan unos signos convencionales aunque en cuanto a la expresión de la realidad puede tener distintos enfoques según quien interprete. En la música el sonido es un material básico: objeto sonoro. Al hablar de objeto sonoro, se amplía la noción de materia básica, englobando también los ruidos.

* La música como un medio de expresión:

Dentro de la Educación musical, podemos distinguir distintos tipos de expresión, según que sean manifestaciones relacionadas con la música, por ejemplo, la dramatización es un proceso mental que coordina varios tipos de expresiones. La dramatización integra varias actividades expresivas interdisciplinares, por lo que se considera un elemento fundamental en cuanto medio de expresión musical. La expresión es una manifestación propia que hace el individuo independientemente de los canales o medios que escoja para esa manifestación.

VALOR FORMATIVO DE LA MÚSICA

Los primeros escritos que existen sobre el valor formativo de la música se deben a Damon (S.V, A. de C.) que aceptaba que ésta ejercía una influencia directa sobre el espíritu de los individuos y en la sociedad, opinando, además, que no podía ser reducible a un mero placer de los sentidos. En la actualidad, gracias a una concepción integral de la educación las asignaturas se valorarán según su virtualidad y su capacidad de desenvolvimiento de la personalidad infantil. El aprendizaje de la música conlleva y favorece al desarrollo de una serie de capacidades y actitudes las cuales son:
- Desarrollo de la capacidad de escuchar.
- Desarrollo de la memoria.
- Desarrollo de la capacidad de análisis, de comparación y de relación.
- Desarrollo de la capacidad de abstracción.
- Desarrollo de la capacidad imaginativa y creadora.
- Desarrollo de la sensibilidad ante el mensaje de la música.

Igualmente, los valores que la música posee son abundantes. Es por ello que el canto es una actividad integradora, socializadora, y que despierta la sensibilidad estética en el alumnado.

LA EDUCACIÒN MUSICAL

La Educación Musical es una disciplina educativa relativamente reciente y de una demostrada ayuda en la educación integral de la persona, ya sea niño o adulta. La educación musical, en la etapa infantil, se sitúa dentro del área de Comunicación y Representación. Con la música se pretende que el niño y la niña disfruten de la actividad a la vez que fomente su capacidad de expresión y comunicación. Al mismo tiempo irá conociendo, por medio de la música, las manifestaciones culturales y tradiciones de su entorno. Ademas promueve el desarrollo de capacidades perceptivas y expresivas y puede ser concebida desde dos perspectivas: como un curso que satisface la necesidad de adquirir determinados conocimientos o como una forma de auto expresión.

El por que de la Educación Musical

La educación musical es una actividad pedagógica, que involucra diversos aspectos del desarrollo del niño. Específicamente en el nivel inicial de educación musical comprende un conjunto de actividades que le permiten al niño manejar su voz, afinar su oído, desarrollar su sentido rítmico natural y expresarse corporalmente mediante ella.La educación musical puede ser concebida o como un medio o como un fin en si misma. Como medio, la educación musical nos permite motivar, desarrollar o reforzar nociones propias de otros aprendizajes,todo esto integrado de forma equitativa en un programa variado, significativo, interesante y diversificado de acuerdo a la edad y demás características del grupo de niños. La actividad musical se desarrolla en función de juegos, en tanto estos sintetizan la realidad con la fantasía; el aprendizaje, con la vida; ya que el juego es un factor esencial en el buen desenvolvimiento físico y psicológico de los niños.

Currículo Musical Amplio

La justificación de un currículo musical amplio, en el que tengan cabida todas y cada una de las manifestaciones musicales y en el que a todas ellas se les otorgue el mismo valor puede ser considerado, como mínimo, desde dos puntos de vista convergentes: social y musical.

Social: Es aquel que sugiere un aprendizaje basado en un repertorio musical "plural" que contribuya al desarrollo de una consciencia multicultural asentada en la comprensión mutua y en la tolerancia, que promueva un mayor entendimiento y aceptación entre las personas de diferentes culturas, y favorezca una mentalidad más abierta y ayuda a erradicar prejuicios raciales y generacionales.

Musical: Es aquel que permite abordar los contenidos desde una perspectiva más amplia y refuerza el conocimiento de los elementos musicales: agudiza las habilidades auditivas, el pensamiento crítico y el desarrollo motor; aumenta la tolerancia ante músicas poco familiares y desarrolla una percepción más sensible frente a las músicas más próximas.